Malerier

Beskrivelse af maleriet af Pavel Filonov “Den første symfoni af Shostakovich”

Beskrivelse af maleriet af Pavel Filonov “Den første symfoni af Shostakovich”



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Pavel Filonova er en af ​​det lyseste og mest komplekse kunstnere i det tyvende århundrede. Han blev kaldt "det synlige vidnesbyrd", den "futuristisk-konservative." Kunstnerens arbejde øgede interessen for avantgarde-bevægelserne i USSR.

P. Filonovs malerier var forskellige i skala, afvisning af den indlysende side af virkeligheden og ønsket om at reflektere verden af ​​synlige og usynlige fænomener, livets oprindelse. Hans kunst var analytisk og forsøgte at bevise, at form og farve ikke er de eneste redskaber til at formidle visuel tanke.

Med denne tilgang var ideen om P. Filonovs billeder altid vanskelig at forklare og forstå. ”Den første symfoni af Shostakovich” er en af ​​de berømte fortolkninger, der afspejler de kreative principper for mesterens maleri. Kunstneren forklarede essensen af ​​analytisk kunst ved at skildre emnet under hensyntagen til forskellige synspunkter og skabe en kompliceret tegning. Metaforiske billeder af kunstneren afspejler æteriske tanker og bevidsthedsformer. Så i sammensætningen af ​​dette værk fra dybden af ​​"handlingsenheder" til overfladen af ​​menneskelige ansigter.

Billedet blev malet i 1935, imponeret over, hvad der blev hørt på radioen. P. Filonov blev fascineret af den musikalske form af Shostakovichs symfoni. Forbundet mellem kunst og musik er et område med usædvanlig udtryksevne for det nye, nye image fra den tid. Kunstneren formåede at visualisere den melodi, der berørte hans følelser og sind.

På lærredet i en virvelstrøm bliver statens "organisme" født. En flerfarvet baggrund, som et puslespil, fylder hele rummet med en formløs masse. Et strømlinet ansigt, en plettet tyktflydende "sump" sammenlignes med den langsomme gang af tid, forandring og den kaotiske kaotiske proces med evolutionsperioden.

Menneskernes ansigter, fanget i forskellige perspektiver, afspejler de musikalske overgange af musikalsk komposition og datidens offentlige stemning. Angst og tristhed - ansigterne i den nedre del af kompositionen, udtrykket til højre er anstrengt, hvilket understreges af tæt pressede læber og mørkt skiftede øjenbryn. Med udgangspunkt i mørket og opsamling af en fløjdedel vises en delikat skrøbel hunprofil med en let rødme lidt væk fra midten.

Den tredje del af symfonien er tragisk, der skildrer irreversible katastrofer. Den øverste del af billedet indeholder den samme type profiler, undergang og umyndighed afspejles i øjnene. Byggerne af "statens organisme" er fulde af modsigelser og tvivl og prøver at fremstå rolige og entusiastisk stræbe efter et nyt liv. En forhåbning af katastrofe lader dem imidlertid ikke gå.

Shostakovichs første symfoni er en kompleks kombination af betydninger og symboler. Den fremherskende idé om kaos blødgøres af de gennemgående stråler og klare blå toner i ansigterne, hvilket giver spøgelsesrige håb om en mulig lys fremtid.





Pablo Picasso Dream


Se videoen: Blomstervalsen. Musikkens Børn. Aarhus Symfoniorkester (August 2022).