Malerier

Beskrivelse af maleriet Kuzma Petrov-Vodkin "Fuglkirsebær i et glas"

Beskrivelse af maleriet Kuzma Petrov-Vodkin



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Hvad ser seeren? Tilfældigt spredte genstande omkring en gren af ​​fuglekirsebær. Hvide blomster er imod kompositionens almindelige og enkelhed. Kunstneren forsøger at præsentere de sædvanlige ting på en ny måde og tager imod genstands farve og teksturkontrast. Petrov-Vodkin var særlig opmærksom på værker i stillingenes genre og talte om dem som ”en af ​​malerens skarpe samtaler med naturen”. Og sandheden er, til trods for fraværet af en synlig forbindelse mellem kompositionsobjekterne, udstråler billedet harmoni.

Det kaos, der er fanget på bordet, ses ovenfra og er klart begrænset af lærredet. Tingene er forbundet med et enkelt rum. Visningen "med et øjeblik" giver os mulighed for at bemærke den strenge rækkefølge og "uafhængighed" af genstande i arrangementet. En bog under et glas vand med et lyspunkt bryder igennem og krænker det overordnede farveskema. En farvet og urenset tallerken med en ske i højre hjørne virker overflødig. To bogstaver og et blækpatron kræver svar. En lille æske ensom ligger under, næsten umærkelig ved første øjekast på tegningen. Og over alt dette "skrald" er blomsterens duft og skønhed.

Det, der er specielt unikt og tydelig manifesteret i dette værk, er en speciel version af kunstnerens perspektiv. Hele stilleben ses som om ovenfra skabes en usædvanlig tredimensionalitet af billedet. Alle detaljer om gruppen er sammenflettet, skjuler hinanden, men sammen med dette er de på samme plan. Dette er forkert, fordi det viser sig, at alt, hvad der er synligt for øjet, skal glide ned. Men det er netop i denne modstand, at billedets særegenhed og Petrov-Vodkins arbejde afsluttes. Dette skaber spændingen i atmosfæren og elasticiteten i det rum, som han jonglerer så dygtigt med.

Mange accepterede ikke og forstod ikke denne vision af mesteren. Men kunstneren forblev tro mod sig selv, konstant på jagt efter det såkaldte "bevægende" udseende. Petrov-Vodkin længtede efter udvidelsen af ​​de kunstneriske grænser for sine malerier. Når han bevæger sig væk fra de sfæriske og klassiske perspektiver inden for kreativitet, tog han faktisk til at transformere den kunstneriske verden, udtrække en ny ved at fordreje og krænke rigtigheden af ​​de akademiske regler for opbygning af perspektiver.





Kuppler og svaler Yuon